Archive for category: News

Pada 14 Juni lalu, Ilona McGuire melakukan presentasi publiknya berupa pertunjukan ‘Sea to See’ di halaman belakang Rumata’ ArtSpace. Ilona adalah seorang seniman Bibbulmun Noongar dan Kungarakan (Bangsa Pertama ‘Australia’) yang terpilih mengikuti program pertukaran seniman Breeze: Makassar – Perth dari PICA yang bekerja sama dengan  FSD UNM dan Rumata’ ArtSpace dan didukung oleh Project Eleven. Karya-karyanya banyak mengeksplorasi tentang sejarah, ekspresi emosional melalui pertunjukan, dan karya visual menggunakan pendekatan lensa budayanya.

‘Sea to See’ adalah sebuah performans kolaboratis dalam rangka melestarikan hubungan serta warisan sejarah dan budaya maritim antara Makassar dengan Australia Barat yang berkolaborasi dengan seniman Makassar yaitu Alghifari Jasin, Syakirah, Andi Nur Azimah, Arif Daeng Rate, Hirah Sanada, Muhammad Mahar, dan Andi Sukran.

Berikut wawancara tim newsletter Rumata’ Khomeiny Imam bersama Ilona di halaman belakang Rumata’ ArtSpace.

Oke. Hai Ilona. Bisakah kamu ceritakan sedikit tentang siapa itu Ilona, dan bagaimana kamu tumbuh, serta hubungan kamu dengan suku Bibbulmun Noongar dan Kungarakan atau First Nation Australia?

Ilona:
Baik, terima kasih sudah mengundangku. Namaku Ilona Maguire, dan pertama-tama, aku ingin memperkenalkan diri melalui suku-suku aku.

Suku-suku pribumi di Australia, yang sekarang kita kenal sebagai Australia. Aku mengakui garis keturunan ayahku dari suku Bibbulmun Noongar, yang terdiri dari 14 klan suku, dan aku bagian dari tiga klan tersebut, yaitu Whadjuk, Balladong, dan Yuat. Dan dari sisi ibuku, aku merupakan suku Kungarakan, yang berada di selatan Darwin, dan suku Noongar ada di barat daya Australia.

Jadi, ya, itu adalah kebiasaan bagi banyak orang pribumi di Australia untuk memperkenalkan diri mereka dan kemudian suku mereka. Itu cukup umum. Dan, ya, aku lahir di sebuah kota kecil di Australia Barat bernama Kalgoorlie, dan tinggal di sana selama beberapa tahun, di mana aku memulai pendidikan awal di sekolah Aborigin.

Lalu kami pindah ke Perth untuk memulai sekolah dasar aku. Ya, tinggal di sana beberapa tahun lagi, pindah ke Darwin untuk lebih dekat dengan keluarga dari sisi ibu aku untuk bertemu dengan mereka, terhubung dengan sisi keluarga Kungarakan kami.

Dan, ya, lalu kembali ke Perth untuk menyelesaikan sekolah menengahku. Jadi, ya, banyak berpindah-pindah, dan seni adalah sesuatu yang sangat aku hubungkan, yang memungkinkan aku untuk mengekspresikan diri dan mengenal diri aku melalui menciptakan sesuatu.

Ya ya.. bagaimana dengan proses kreatifmu dalam “Sea to See”, bisa kamu ceritakan?

Ilona:
Jadi, saat aku mendengar tentang residensi ini, aku pikir itu tahun lalu, aku sudah tertarik dan mencoba meneliti sebanyak mungkin tentang hubungan antara Makassar dan orang-orang pribumi sepanjang sejarah karena aku tahu ada sesuatu di sana, tetapi aku tidak tahu cukup banyak tentangnya untuk memberikan komentar. Tapi itu benar-benar memicu minat aku, dan residensi ini muncul di PICA, Perth Institute of Contemporary Art. Aku sudah pernah bekerja dengan PICA sebelumnya, jadi aku mengenal seseorang di sana yang memberitahu aku tentang kesempatan ini.

Jadi aku pikir, oh, ini bagus, maka aku akan mendaftar, karena itu berkaitan dengan penelitian tentang hubungan tersebut. Orang-orang terus bertanya kepadaku, apa yang akan kamu buat? Apa yang akan kamu ciptakan dari residensi ini? Dan aku hanya, aku tidak tahu karena aku tidak ingin membangun ekspektasi apapun, belum pernah ke sini sebelumnya, tidak mengetahui budaya, tidak mengetahui orang-orangnya. Aku bisa saja datang ke sini dan benar-benar ditolak, dan aku siap mengambil risiko itu karena aku pikir, ini semua adalah bagian dari proses belajar. Dan aku datang ke sini, disambut dengan keramahan luar biasa dari Azima setelah bertemu dengannya di Perth beberapa minggu sebelum aku datang ke sini, kami sudah bertemu dan memulai sedikit persahabatan, menurutku.

Jadi ketika aku datang ke sini, dia membuatnya lebih mudah karena ada seseorang yang aku kenal. Tapi ya, kemudian kami perlahan mulai berbicara tentang jenis karya apa yang bisa keluar dari relasi dan penelitian itu. Awalnya, aku berniat hanya membuat beberapa karya tekstil dengan gaya batik, mencampurkan elemen-elemen pribumi dan simbol-simbol visual seperti totem, untuk mewakili hubungan dari mana aku bisa mengambil kekuatan sebagai seorang Pribumi. Aku percaya kita membutuhkan lebih banyak elemen yang dapat memberikan kekuatan bagi kita sebagai masyarakat Pribumi.

Jadi, kami terus berbicara tentang itu, Azima dan aku. Aku juga bertemu dengan Arif, dan kami berbicara tentang musik. Kemudian, kami mulai berdiskusi tentang pertukaran tak berwujud yang tidak memerlukan pembuatan lebih banyak properti, karena aku tidak benar-benar percaya pada pembuatan lebih banyak benda. Lukisan di dinding, misalnya, terasa tidak berguna bagiku. Aku pikir dunia membutuhkan lebih banyak karya positif yang tidak berwujud, yang dapat menciptakan komunitas atau percakapan di sekitarnya, yang entah bagaimana bermanfaat untuk sedikit penelitian atau berkontribusi pada sesuatu yang lebih besar dari diri kita sendiri. Aku tidak ingin membuatnya tentang diriku sendiri; aku ingin itu menjadi sesuatu yang dapat kita lihat dan diberdayakan oleh kita sebagai manusia. Ini cukup ambisius, menurutku.

Namun, kami terus berbicara tentang itu. Arif mulai bercerita tentang Kajang, dan semakin banyak kami membahasnya, semakin menarik jadinya. Arif berkata, mungkin kita bisa pergi ke sana akhir pekan berikutnya atau setelahnya. Kami semua setuju, oh, oke, kita lakukan ini. Kami semua, termasuk Ipang, melompat ke dalam mobil dan pergi untuk perjalanan ke Gibe. Kami tinggal di sana selama beberapa malam dengan keluarga Arif, dan kemudian kami benar-benar mengunjungi desa Kajang. Apakah itu terbatas? Aku tidak tahu bagaimana menyebutnya. Oh, ya, Desa Kajang yang sebenarnya.

Ilona:
Jadi, kami pergi ke sana dan mengunjungi tempat itu. Aku tidak meminta hal-hal ini, tapi aku merasa sangat beruntung diundang dan dianggap layak mengunjungi tempat-tempat yang begitu istimewa. Aku semakin menyadari bahwa banyak orang yang aku ceritakan tentang pengalaman ini, bahkan belum pernah ke sana, padahal mereka telah tinggal di sini sepanjang hidup mereka. Itu sangat mengejutkan bagiku, dan aku merasa sangat beruntung dan benar-benar diberkati dengan kesempatan untuk terhubung dengan kelompok orang yang luar biasa. Pengalaman ini terus memicu lebih banyak percakapan. Kami bahkan bertemu dengan beberapa pelaut terakhir dari Chepang yang berlayar pada tahun 2019, jika aku tidak salah ingat.

Bahkan jauh sebelum itu, ada beberapa acara di mana orang-orang mencoba berlayar di perahu, dan itu sangat menarik mendengar tentang karakter laut serta perasaan dan pemikiran mereka tentang perjalanan tersebut. Kami terus memikirkan bagaimana kami bisa mengembangkan jenis penceritaan ini dalam sebuah karya pertunjukan, untuk menggabungkan berbagai cara bercerita kami melalui musik. Entah itu bernyanyi, bermain piano, Zima, atau menggunakan Keso Keso, semuanya mulai berkembang dari sana.

Ada lebih banyak seniman yang tertarik, seperti, ya, Syakira, dia seorang penari, dan Agi, dan Shukran juga, dan Mahar. Mahar. Ya.

Kami punya waktu sekitar seminggu lebih untuk benar-benar menciptakan sesuatu, tapi aku ingin menekankan bahwa ini bukan tentang tampil di depan penonton. Ini bukan karya yang ingin aku pamerkan. Ini adalah pertukaran budaya yang sangat berarti bagi diriku. Mengingat konteks dari mana aku berasal, yaitu Australia, di mana terdapat banyak kerusuhan politik dan masalah antara orang Pribumi dan pemerintah kolonial, kami hidup dalam sistem yang terus menindas kami, dan ini bukan tentang pengorbanan.

Aku mencoba menjauh dari hal-hal negatif dan tidak ingin memunculkan pikiran serta perasaan negatif pada orang Pribumi lain ketika mereka melihat karyaku. Aku ingin fokus pada pertukaran positif dan menciptakan karya yang mendorong cinta, penghormatan, dan perayaan. Melihat hubungan ini, aku merasa bahwa itulah inti dari apa yang aku coba lakukan, yaitu menciptakan sesuatu yang bisa dilihat orang dan berkata, “Oh, itu indah,” atau “Itu menceritakan sebuah kisah.” Penceritaan melalui musik dan tari adalah sesuatu yang sangat integral bagi budaya kami.

Aku ingin orang-orang bisa melihat pertunjukanmu dan mengerti apa yang terjadi hanya dari gerakanmu, warna-warna, suara, dan suasana yang kamu ciptakan. Aku ingin karya ini tetap otentik dan benar secara budaya, tetapi juga mencoba mencampur gaya kami dengan cara yang menarik. Inti dari semuanya adalah sebagai pertukaran budaya daripada pertunjukan, karena kami semua terhubung sebagai seniman pada tingkat individu. Aku merasakan keaslian yang muncul dalam semua percakapan dan pengalaman kami bersama dalam latihan, serta saat kami duduk bersama untuk makan, semuanya merupakan bagian dari karya itu sendiri. Jadi, aku tidak khawatir dengan apa yang akan menjadi produk akhirnya, karena seluruh proses adalah karya itu sendiri.

Maaf, itu adalah proses berpikir, sangat panjang.

Menarik! Bagaimana premis tentang pertunjukan ini muncul, atau ‘Sea to See’ ini muncul?

Ilona:
“Sea to See” menurutku adalah istilah yang luas, nama yang luas. Dalam semua percakapanku dengan orang-orang, penelitian, dan mendengar tentang sejarah lisan, cerita-cerita yang dimiliki orang, aku menemukan lebih banyak pertanyaan daripada jawaban. Karena sejarah kolonial di Australia, banyak sejarah lisan dianggap rendah, bukan sebagai bentuk penelitian yang sah. Namun, dalam pandangan Pribumiku, dalam cara berpikir budaya, aku lebih suka mendengar cerita orang daripada membacanya dari buku. Aku suka duduk bersama orang-orang dan mendengar apa yang mereka katakan, terutama jika berkaitan dengan budaya atau pengetahuan Pribumi.

Fakta bahwa lebih banyak pertanyaan muncul adalah sesuatu yang kami biarkan terjadi secara alami, tanpa memaksa. Kami ingin tahu lebih banyak tentang apa yang membuat hubungan kuno ini begitu istimewa dan penting bagi nenek moyang kami, yang telah memelihara dan menjaganya tetap kuat selama lebih dari 500 tahun. Kami mencoba menemukan apa yang membuatnya begitu indah dan berdampak, tetapi pada akhirnya, kami menerima bahwa tidak ada kesimpulan pasti untuk cerita ini.

Aku mencoba menciptakan semacam bab longgar untuk setiap bagian dari pertunjukan. Dimulai dengan rasa ingin tahu, kemudian pertukaran humming yang memicu perjalanan. Dalam perjalanan ini, Shakira menjadi representasi Makassar dan Agi menjadi lautan, membawa kami dalam perjalanan melalui lautan menuju pertemuan di pantai di Australia. Di sana terjadi pertukaran, di mana kami bertukar tari, pandangan, dan hal-hal lainnya. Bagian berikutnya adalah syukur, yang merupakan elemen terpenting dari seluruh karya ini, karena kami selalu bertukar rasa syukur dalam berbagai bentuk dari semua pengalaman dan hadiah yang kami bagikan yang bersifat tidak berwujud.

Hadiah tersebut bukan literal, tetapi berupa pengetahuan, kebijaksanaan, pemberdayaan, dan cinta. Kami ingin terus melanjutkan rasa syukur yang tidak berwujud ini melalui tari. Agi, sebagai lautan, menjadi bagian dari hubungan tiga arah antara Pribumi, Makassar, dan lautan yang menghubungkan kami. Pertunjukan ini terbuka dan tidak memiliki kesimpulan pasti, karena kami masih mencoba membangun kembali apa arti hubungan ini sekarang bagi kami.

Dalam pikiranku, tidak ada kesimpulan, terutama karena kami masih mencoba memahami dan mengembangkan apa hubungan itu sekarang. Jadi, aku tidak tahu apakah ini menjawab pertanyaannya. Maaf jika aku mengoceh.

Oke, jadi… Jadi, sampai sekarang, bagaimana pengalamanmu mengikuti residensi ini? Karena ini pertama kalinya kamu ke sini, datang ke Makassar juga. Bagaimana menurutmu seluruh pengalaman ini, bertemu semua orang ini, bertukar, dan membuka diskusi?

Ilona:
Ini adalah proses pembelajaran yang luar biasa bagiku. Aku belum pernah menjadi orang asing di mana pun, selalu berada di tanah leluhurku. Aku tidak tahu bagaimana rasanya menjadi orang asing, tetapi setelah berada di sini, tidak menjadi pusat komunikasi, aku tidak bisa berbicara bahasa ini, sayangnya. Aku berharap bisa datang ke sini dengan berbicara bahasa yang benar. Aku bersyukur kepada Tuhan atas sahabatku, Azima, yang begitu murah hati menerima dan menghubungkanku, serta melakukan hal-hal praktis bersama. Itu sungguh luar biasa, karena aku tidak tahu apa yang akan aku lakukan tanpa dia.

Pengalaman ini sangat membuka mata dan terkadang cukup menantang. Aku sangat menikmati prosesnya, meskipun mengalami sedikit kejutan budaya di sana-sini, berada di tempat yang benar-benar berbeda dari yang biasanya aku alami. Tantangan ini baik, dan menyadari bahwa ada begitu banyak pengalaman luar biasa di dunia yang sangat berbeda dari apa yang biasanya aku alami.

Aku akan pergi dari pengalaman ini dengan mengetahui bahwa aku memiliki teman-teman yang sangat baik untuk menjaga aku. Ini lebih dari yang aku harapkan, terutama dengan perjalanan kami ke Bulukumba dan Kajang. Itu luar biasa.

Bagaimana menurutmu seluruh pengalamanmu di sini apakah ada yang memengaruhimu secara kesenian untuk kedepannya? Jika ada yang berpengaruh selepasmu dari sini, seberapa jauh menurutmu hal itu terjadi?

Ilona:
Sangat mendalam. Aku merasa telah merindukan sesuatu yang aku temukan begitu terasa alami di sini, yang tidak pernah aku duga itu bisa terjadi.

Seperti yang sudah kukatakan beberapa kali, orang-orang di sini, dan cara kalian duduk dan berbicara berjam-jam, sungguh memikatku dengan bagian budaya di sini. Itu adalah sesuatu yang ingin aku dorong di komunitasku sendiri. Lebih banyak ruang seperti ini di mana kita bisa berkumpul tanpa alkohol, akan lebih baik, karena tampaknya menjadi masalah besar di Australia.

Aku merasa bahwa orang-orang kreatif dengan pikiran yang tenang benar-benar kuat saat bersama-sama, dan aku ingin ada lebih banyak ruang seperti ini. Jadi setelah datang ke sini dan mengalami sendiri, aku merasa sangat terstimulasi. Aku pikir itu bisa menjadi melelahkan dan menakutkan untuk selalu bersama orang-orang, tetapi ini justru memberi aku energi yang tidak aku duga. Hal ini benar-benar mengubah dan memengaruhi aku sampai titik di mana aku ingin mengambil gagasan ini dan mencoba mendorongnya di komunitasku sendiri, untuk memiliki tempat yang serupa.

Hehehe, ya ya. Mungkin ini adalah pertanyaan terakhir. Jadi, adakah semacam harapanmu dari program residensi ini, seperti, mungkin keberlanjutan dari pertukaran budaya antara Australia Barat dan Makassar.

Ilona:
Ya, baiklah. Seperti yang kamu katakan, aku harap ada lebih banyak kontribusi pada hubungan yang sudah ada. Aku tahu bahwa ini harus berubah dalam beberapa hal karena beberapa koneksi telah terbengkalai. Aku tidak mau mengatakan hilang, tapi mereka hanya terasa seperti tidur dan perlu kita bangunkan kembali dengan memberi energi melalui cara yang menarik. Aku pikir banyak dilakukan melalui penelitian atau akademik, tapi yang paling penting menurutku adalah budaya dan seni, adalah hal yang sangat menggembirakan untuk dilihat dan diteliti.

Dan, ya, aku harap ini menjadi kesempatan untuk lebih banyak menemukan hubungan yang benar-benar terbentuk, bukan hanya simbolis. Aku harap ada ruang di mana kita bisa duduk bersama dan memiliki diskusi yang sangat bermakna, biarkan itu terjadi secara alami antara orang-orang. Karena dari situlah semuanya dimulai dan kami sudah membicarakannya. Itu dimulai dari orang-orang, dan harus tetap dimiliki oleh orang-orang, tidak digentrifikasi, dipengaruhi, atau diimpos oleh kontrol oleh institusi dan sejenisnya.

Orang-orang perlu waktu untuk berbicara, menciptakan, dan berkontribusi. Oke, berbicara, menciptakan.

Wow, girl. Aku terdengar seperti duta besar.

Hahahaha, terima kasih Ilona, aku pikir pertanyaanku cukup untuk sekarang.




Editor: Khomeiny Imam

“MIWF itu sangat keren dan membuat kangen. Lebih dari sekadar festival sastra. Ia sudah menjadi perayaan seni dan literasi. Saya terkesan dengan layanan panitia yang ramah dan selalu siap sedia; sajian bermacam-macam acara yang menarik dan inspiratif; pertunjukan seni yang bermutu dan menghibur; partisipasi dan gairah masyarakat (khususnya kaum muda) yang luar biasa; tempat yang lapang dan nyaman; kerja keras penyelenggara yang penuh dedikasi; dan tentu saja keseluruhan suasana yang hangat dan damai”

Joko Pinurbo, Sastrawan

Mungkin saja, MIWF yang sedemikian bertumbuh, akan terasa begitu biasa saja, atau bisa jadi datar dan dingin, jika saja entitas seorang Jokpin yang rendah hati dan sederhana itu tak pernah ada di daftar meja-meja diskusi atau mimbar-mimbar puisi MIWF. Mungkin saja, mereka yang beramai-ramai mendatangi MIWF, tidak akan menjadi seantusias kini, jika saja nama Joko Pinurbo tidak pernah muncul dalam deretan agenda tahun-tahun MIWF digelar. Atau mungkin, ekspektasi tentang MIWF tidak akan se-euforik ini jika penyair besar bernama lengkap Philipus Joko Pinurbo itu enggan menerbitkan karya-karyanya. Bahkan mungkin, panggung puisi Indonesia hari ini akan menjadi begitu menegangkan perihal membicarakan keseriusan hidup, jika saja Joko Pinurbo tidak pernah benar-benar menjadi sastrawan.

Ketika membaca sajak-sajak Jokpin, kita seperti menelan kegetiran yang demikian jenaka, yang dirangkai dengan apik, ciamik dan begitu menggelitik. Setelah kepergiannya, penyair Aan Mansyur bahkan berikrar akan menunaikan janjinya tujuh tahun lalu untuk menulis puisi berjudul ‘Joke Pinurbo’. Sastrawan satu ini memang benar-benar membuat orang-orang terkesan dengan karya-karyanya yang begitu fantastis menjungkirbalikkan realitas hidup melalui kerangka sajak.

Sajaknya yang berjudul ”Celana, 1”, ia tulis tahun 1996, Jokpin menjadikan celana untuk membicarakan kerinduan seorang anak pada sang ibu:

_{Ia ingin membeli celana baru}

_{buat pergi ke pesta}

_{supaya tampak lebih tampan}

_{dan meyakinkan.}

_{Ia telah mencoba seratus model celana di berbagai toko busana}

_{namun tak menemukan satu pun yang cocok untuknya.}

_{Bahkan di depan pramuniaga}

_{yang merubung dan membujuk-bujuknya}

_{ia malah mencopot celananya sendiri}

_{dan mencampakkannya.}

_{“Kalian tidak tahu ya}

_{aku sedang mencari celana}

_{yang paling pas dan pantas}

_{buat nampang di kuburan.”}

<sub>Lalu ia ngacir

tanpa celana

dan berkelana

mencari kubur ibunya

hanya untuk menanyakan:

”Ibu, kausimpan di mana celana lucu
yang kupakai waktu bayi dulu?”</sub>

Salah satu sajaknya yang pernah ia bacakan di panggung MIWF (2017), ‘Langkah-langkah Menulis Puisi’:

_{Langkah-langkah menulis puisi:}

_{Langkah pertama, duduk}

_{Langkah ke dua, duduklah dengan tenang}

_{Langkah ke tiga, duduklah dengan tenang di atas batu}

_{Langkah ketiga, duduklah dengan tenang di atas batu}

_{Langkah ke empat, duduklah dengan tenang di atas batu yang kelak akan jadi batu nisanmu}

_{Langkah ke lima, duduklah dengan tenang di atas batu yang kelak akan jadi batu nisanmu sambil membaca}

_{Langkah ke enam, duduklah dengan tenang di atas batu yang kelak akan jadi batu nisanmu sambil membaca Pramodya, ‘Hidup sungguh sederhana, yang hebat-hebat hanya tafsirannya’}

Sebelum berpisah dengan MIWF, agenda terakhir Jokpin begitu menyenangkan dan meninggalkan kesan cukup dalam bagi penggemarnya. Memang kehadiran Jokpin di MIWF selalu membuat orang-orang bersemangat untuk datang dan menyimak tiap-tiap agendanya, sehingga ruangan atau tempat diskusi menjadi begitu ramai. Jokpin pertama kali diundang ke MIWF pada tahun 2013. Beberapa orang yang menghadiri MIWF di tahun-tahun Jokpin dihadirkan tentu mempunyai kemungkinan ingatan tentang bagaimana sosok beliau. Berikut arsip tahun-tahun perjalanan MIWF bersama Jokpin:

MIWF 2013 – Jokpin mulai terlibat di MIWF pada tahun 2013, yang diawali dengan hadir sebagai pembicara yang membuka percakapan seputar proses kepenyairannya.

“Diskusi puisi bersama Jokpin. Acara dipandu oleh M. Aan Mansyur dan ruangan dipenuhi oleh para peserta diskusi. Antusiasme peserta tampak sejak awal Aan membuka sesi tanya-jawab. Pada sesi tersebut, Jokpin berkisah tentang riwayat kepenyairannya. Bagaimana ia mulai belajar mengarang puisi, proses kreatif yang ia lakukan, dan hal-hal lain yang memberi banyak sekali pencerahan serta inspirasi bagi saya sendiri.” – Bernard Batubara dalam catatan perjalanannya di MIWF 2013 bersama Jokpin.

MIWF 2016 – Jokpin hadir dan mengisi tiga agenda berbeda selama tiga hari. Dua di antaranya agenda diskusi dan membacakan puisi.

MIWF 2017 – Selain hadir untuk membacakan puisinya di panggung Under Poetic Stars, Jokpin juga menemani Sapardi sebagai host dalam agenda In Conversation with Sapardi Djoko Damono.

MIWF 2019 – Jokpin hadir mengisi dua agenda diskusi, ‘Dunia Sastra Tak Kenal Minoritas/Mayoritas’ dan peluncuran bukunya ‘Srimenanti’ bersama Aan Mansyur.

MIWF 2023 – Di MIWF terakhirnya, Jokpin mengisi rangkaian agenda yang cukup padat. Di hari pertama kedatangan, paginya Jokpin sudah bertemu dengan 5 penggemarnya dalam ‘On the Table: Poem, Breakfast Bersama Joko Pinurbo’, kemudian dilanjutkan saat sore dengan ‘Launching Buku: Rukun Ranah’ bersama Mosyuki Borhan dan pemandu Shinta Febriany, dan tentu saja malamnya Beliau mengisi panggung Under Poetic Stars dengan puisi-puisinya. Kemudian besok, Jokpin hadir sebagai pembicara pada agenda diskusi ‘Interfaith: Solidaritas dan Keberagaman’ bersama Theoresia Rumthe, Mosyuki Borhan dan dipandu oleh Aan Mansyur. Sayangnya Jokpin harus kembali ke Jogja sebelum hari puncak MIWF tiba.

_{*’On the Table: Poem, Breakfast Bersama Joko Pinurbo’}

_{*’Launching Buku: Rukun Ranah’}

_{*’Under Poetic Stars’}

_{*’Interfaith: Solidaritas dan Keberagaman’}

Joko Pinurbo adalah salah satu sastrawan terbaik yang pernah dimiliki tanah air yang telah menjadi abadi dalam karya-karyanya, di antara mereka yang pernah hadir di MIWF dan pernah saling berbagi nilai. Kepada mereka yang telah berpulang: Alm. Ahmad Nirwan Asuka, Alm. Sapardi Djokodamono, Alm. Chalvin Papilaya (Emerging Writers MIWF 2016), Almh. Lily Yulianti Farid dan Alm. Joko Pinurbo, terima kasih.

Kabar baik baru saja datang dari Perth Institute of Contemporary Art (PICA). Andi Nur Azimah telah tiba di kota Perth, Australia Barat pada Selasa (17/4).

Azimah adalah seniman residensi pertama dari Makassar yang terpilih dalam program pertukaran seniman Breeze: Makassar-Perth. Selama berada di Perth, Azimah akan mengeksplorasi hubungan tentang musik dan penceritaan antara orang Makassar dan Aborigin, sebagai upaya merawat hubungan yang telah terjalin empat abad silam.

Breeze: Makassar-Perth adalah program pertukaran seniman yang dicanangkan oleh PICA, bekerja sama dengan Rumata’ ArtSpace dan Universitas Negeri Makassar, serta didukung oleh Project Eleven. Program residensi ini membuka kesempatan bagi seniman untuk menjelajahi petualangan artistik dan mengembangkan hubungan budaya antara Australia Barat dan Makassar.

Bagi kamu seniman Makassar yang tertarik mengikuti residensi lintas benua bersama PICA, kesempatan ini juga bisa kamu dapatkan melalui Open Call selanjutnya. Pantau terus informasi mengenai perkembangan program Breeze: Makassar-Perth melalui akun instagram dan website Rumata’ ArtSpace.

Pada Selasa (5/3/2024), teman-teman kolektif Tim 7 mengadakan diskusi perihal Strategi dan Taktik di Rumata’ Art Space. Diskusi dengan judul “Jalan Setapak Tak Bertuan” ini dihantarkan oleh Ryan Akmal Suryadi yang merupakan salah satu anggota Tim 7.

Bermula di Kota Makassar pada 2022 lalu, Tim 7 berkomitmen untuk membuka ruang transformasi pengetahuan yang bisa diakses oleh siapa saja. Tim 7 sedang berupaya menapaki jalan setapak dalam rangka merawat cita-cita akan ‘gagasan hidup bersama’, sebuah imajinasi tentang hidup dengan prinsip kesetaraan bagi semua.

Melalui diskusi yang diikuti sekitar dua puluh peserta dari berbagai latar belakang ini, diharapkan mampu menjadi wadah untuk merancang strategi dan taktik yang sesuai dengan konteks masing-masing. Menurut Ryan, alasan diskusi ini diberi judul “Jalan Setapak Tak Bertuan” oleh Tim 7 karena isinya seumpama jalan setapak yang tidak bertuan, artinya tidak ada blueprint soal teknis strategis seperti apa.

“karena strategi dan taktik yang isinya sebenarnya itu ya, perumpama (seumpama) jalan setapak begitu, yang tidak bertuan karena tidak ada blueprint soal teknis strategis seperti apa, mesti disesuaikan dengan konteks masing-masing, makanya itu framing materinya (makanya) itu jadi perihal merancang strategi dan taktik. gerakan, (seperti itu),” kata Ryan saat diwawancarai (5/3/2024).

Kegiatan serupa diskusi seperti ini telah dilakukan Tim 7 di beberapa komunitas, kolektif di Kota Makassar, termasuk Rumata’ Art Space.

“Sebelum ke Rumata’ Art Space, Tim 7 juga sudah melaksanakan agenda diskusi juga sama beberapa kegiatan di beberapa komunitas, kolektif di Kota Makassar. Kata Kerja, Riwanua, Kampung Buku, Siku Ruang Terpadu, dan Pemeriksaan Kesehatan Gratis di Bara Baraya. Ini titik keenam di Rumata’ Art Space sekaligus hari terakhir,” jawab Ryan.

Rumata’ Art Space menjadi salah satu pilihan untuk dijadikan lokasi berlangsungnya diskusi tidak luput dari komitmen yang dibawa bersama tentang pengembangan ilmu pengetahuan dan karya, khususnya di bidang literasi. Selain itu, Rumata’ Art Space juga merupakan jaringan strategis sekaligus wadah penghubung bagi banyak komunitas dan masyarakat.

“Kenapa Rumata’ karena Rumata’ itu menurut Tim 7 salah satu jaringan strategis ya, menurutnya Tim 7 punya irisan pada frekuensi pengembangan ilmu pengetahuan dan karya, begitu, literasi khususnya (seperti itu),” tutup Ryan.

Pada Senin pagi (5/2/24) Rumata’ ArtSpace kedatangan kunjungan dari perwakilan Kedutaan Besar Amerika Serikat dari Jakarta, Deputy Cultural Attace’ Abraham Y. Lee dan Konsulat Jenderal Amerika Serikat dari Surabaya Joshua Shen bersama Information Resource Center Director Christian N. Simanullang di Makassar.

Kunjungan tersebut bertujuan membahas potensi kerja sama antara Rumata’ ArtSpace dan Kedutaan Besar Amerika Serikat perihal penyediaan wadah informasi berupa American Corner dan Education USA atau layanan konsultasi pendidikan Amerika Serikat di Rumata’ ArtSpace. Kedatangan itu disambut baik oleh Rachmat Mustamin, Itha Ibnu dan Ifdhal Ibnu selaku perwakilan Rumata’.

American Corner merupakan program kerja sama antara Kedutaan Besar Amerika Serikat dengan Indonesia yang saat ini sedang berjalan di beberapa universitas yang tersebar di seluruh Indonesia, yang dibentuk sebagai wadah informasi berupa pendidikan, politik, budaya, dan hal lainnya mengenai Amerika Serikat. Biasanya wadah tersebut dipenuhi oleh banyak jenis buku yang bisa dijadikan sebagai sumber untuk mengenal tentang Amerika Serikat atau agenda-agenda volunteering dan program-program yang beragam seperti bedah beasiswa, bedah budaya, diskusi, dan hal-hal lainnya.

Rumata’ menjadi salah satu pilihan kerja sama sebab dinilai merupakan wadah penghubung bagi banyak komunitas dan masyarakat untuk saling bertemu dan berbagi banyak hal dalam seni dan kebudayaan di Kota Makassar. Pertemuan itu berlangsung hangat di halaman belakang yang ditemani beragam obrolan dengan kopi dan kue-kue khas Makassar.